සම්බන්ධතා

පින්තාරු කිරීමේදී අනුපූරක වර්ණ යන මාතෘකාව පිළිබඳ සම්මන්ත්‍රණය. වර්ණ විද්යාවේ මූලික කරුණු. වස්තුවේ දේශීය වර්ණයට වර්ණ වර්ණාවලියේ ප්රතිවිරුද්ධ සෙවණෙහි සෙවනැලි පෙනේ

වර්ණ විද්යාවේ මූලික කරුණු

පරාමිති නම අර්ථය
ලිපි මාතෘකාව: වර්ණ විද්යාවේ මූලික කරුණු
රුබ්රික් (තේමාත්මක කාණ්ඩය) කලාව

වාස්තු විද්‍යාත්මක අර්ථය. මල් විද්යාව

දේශන සටහන්

(වසන්ත වාරය)

ආචාර්ය උපාධිය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා, සහකාර මහාචාර්ය

පුන්ටස් වී.ඒ.

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්

2010 දේශන අංක 1

මල් විද්යාව- වර්ණයේ ස්වභාවය, මූලික, සංයුක්ත සහ අනුපූරක වර්ණ, වර්ණවල මූලික ලක්ෂණ, වර්ණ පරස්පරතා, වර්ණ මිශ්ර කිරීම, වර්ණය, වර්ණ සංහිඳියාව, වර්ණ භාෂාව, වර්ණ සංහිඳියාව සහ වර්ණ සංස්කෘතිය පිළිබඳ දැනුම ඇතුළුව වර්ණ විද්යාව.

වර්ණ- මෙය ආලෝකයට නිරාවරණය වන විට දර්ශනයේ ඉන්ද්‍රිය තුළ ඇති වන සංවේදනයකි. ආලෝකය+දර්ශනය=වර්ණය.

වර්ණ බෙදා ඇත:

§ සීතල - නිල්-වයලට් සිට කහ-කොළ දක්වා වර්ණ.

§ උණුසුම් - වර්ණක කවයේ පිහිටා ඇති වර්ණ, කහ පැහැයෙන් පටන් ගෙන රතු-වයලට් වලින් අවසන් වේ.

එසේම, සියලු වර්ණ බෙදී ඇත: වර්ණ, වර්ණදේහ, අර්ධ වර්ණ.

වර්ණක- සුදු, කළු, සහ අළු වර්ණ සියල්ලම.

වර්ණදේහ වර්ණ- සියලු වර්ණාවලි සහ බොහෝ ස්වභාවික.

අර්ධ-වර්ණ වර්ණ- පෘථිවි වර්ණ ᴛ.ᴇ. වර්ණ වර්ණ සමඟ මිශ්ර.

වර්ණ විද්‍යාවේ ඉතිහාසයේ, වර්ණ වර්ගීකරණයේ අදියර දෙකක් වෙන්කර හඳුනා ගැනීම සිරිතකි: 17 වන සියවසට පෙර සහ 17 වන සියවසට පෙර - අද.

පළමු මිථ්යා අවධියේදීවර්ණ 3 ක් කැපී පෙනුණි: රතු, සුදු, කළු (ලේ, කිරි, පොළොව). තුල පුරාණ ඊජිප්තුවවර්ණය පිළිබඳ ආකල්පය රඳා පවතින්නේ එය කෙතරම් හිරු රශ්මියෙන්ද යන්න මතය. මූලික වශයෙන්, ඊජිප්තුවරුන් පහත සඳහන් වර්ණ හඳුනාගෙන ඇත: ඕචර්, නිල්, රන්වන් සහ කොළ.

තුළ ග්රීක-රෝම පෞරාණිකත්වය 5 වන සියවසේදී ක්රි.පූ. Empedocles තර්ක කළේ විශ්වය සමන්විත වන්නේ: ජලය (කළු), වාතය (සුදු), ගිනි (රතු) සහ පෘථිවිය (කහ, ඕචර්). තවද මෙම මූලද්‍රව්‍ය හතර මිශ්‍ර කිරීමෙන් අනෙක් සියල්ල ලබා ගනී. ඇරිස්ටෝටල් මූලික වර්ණ 3 ක් හඳුනාගෙන ඇත: සුදු (ජලය, වාතය, පෘථිවිය), කහ (ගිනි), කළු (විනාශය, සංක්‍රාන්ති තත්ත්වය).

ප්ලැනිඩ් ඔහුගේ "ස්වාභාවික ඉතිහාසය" තුළ මූලික වර්ණ 4 ක් හඳුනාගෙන ඇත: රතු, සුදු, කහ සහ කළු. මූලික වර්ණ නිර්ණය කිරීම සඳහා, එම්පෙඩොක්ලීස් සහ ප්ලැනයිඩ්ස් දෘෂ්‍ය හැඟීම් භාවිතා කළ අතර ඇරිස්ටෝටල් ඒවා පර්යේෂණාත්මකව තීරණය කළේය.

Z සඳහා මධ්යකාලීන යුගයේ බටහිර යුරෝපයවර්ණ සංකේතවාදය ලක්ෂණයකි. සුදු වර්ණය ක්‍රිස්තුස්, දෙවියන්, දේවදූතයන් සංකේතවත් කරන අතර එය පිරිසිදු, නිර්මල වර්ණයකි. කහ පැහැය යනු ශුද්ධාත්මයාණන්ගේ ක්‍රියාව වන බුද්ධත්වයේ සංකේතයකි. රතු - ගින්න, හිරු, ක්රිස්තුස්ගේ රුධිරය. නිල් යනු අහසේ වර්ණය, සමිඳාණන් වහන්සේගේ වාසස්ථානයයි. හරිත යනු ආහාර, වෘක්ෂලතාදිය, ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ භූමික මාවතේ වර්ණයයි. කළු යනු භූගත වර්ණයකි, නපුරේ වර්ණය, අන්තක්‍රිස්තුස්.

දම් පාට යනු ප්රතිවිරෝධතා වල වර්ණයයි. "නිවා දැමූ" වර්ණ ᴛ.ᴇ ඇතුළත් වර්ණ ප්‍රති-පද්ධතිය ද ඉතා සිත්ගන්නා සුළුය. දුඹුරු සමග සංයෝජනය ඕනෑම වර්ණයක්. මධ්යකාලීන යුගයේදී ආසන්න සහ මැද පෙරදිගවර්ණය පිළිබඳ අදහස වර්ධනය වන්නේ ඉස්ලාමයේ ලකුණ යටතේ ය. 7 වන ශතවර්ෂයේ සිට, බටහිර යුරෝපයේ මෙන් එකම වර්ණ අගය කර ඇත, කොළ පමණක් කැපී පෙනේ: මෙය ඊදන් උයනේ වර්ණයයි. ප්රියතම වර්ගයේ වර්ණ සංයුතිය බහු වර්ණ හෝ බහු වර්ණ. යුගයේ දී පුනරුදයයුරෝපයේ, පුරාණ සහ මධ්‍යකාලීන වර්ණ වර්ගීකරණයන් පුළුල් ලෙස ව්‍යාප්ත වූ අතර, චිත්‍ර ශිල්පියාගේ අවම තලය මත පදනම් වූ ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ "ප්‍රායෝගිකව මනරම්" වර්ණ පද්ධතිය මගින් පරිපූරණය විය. ලෙනාඩෝ ඩාවින්චි විශ්වාස කළේ මූලික වර්ණ 6 ක් ඇති බවයි: රතු, කහ, කොළ, නිල්, සුදු, කළු.

යුරෝපයේ 17-19 සියවස් වලදීවර්ණ වර්ගීකරණයේ ඉතිහාසයේ නව අදියරක් ආරම්භ වේ. 1672 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඔහුගේ පොතේ I. නිව්ටන් විසින් වර්ණය පිළිබඳ නවීන විද්‍යාත්මක සංකල්පවල අත්තිවාරම් දමන ලදී. වැඩ ʼආලෝකය සහ වර්ණ පිළිබඳ නව න්‍යායʼ. නිව්ටන්වර්ණ කොටස් දෙකකට බෙදීමේ විද්‍යාත්මක සංකේතවාදය හඳුන්වා දෙයි: වෛෂයික (භෞතික) සහ ආත්මීය, සංවේදී සංජානනය සමඟ සම්බන්ධ වේ.

සූර්ය වර්ණාවලිය ලබාගෙන එහි ස්වභාවය පැහැදිලි කළ නිව්ටන් වර්ණ රේඛීය ක්‍රමානුකූලකරණය සඳහා පදනම දැමීය. ඔහු මෙම වර්ණ සමජාතීය (ප්‍රාථමික හෝ සරල) සහ විෂම (ව්‍යුත්පන්න) ලෙස බෙදා ඇත. "සරල" වර්ණාවලි වර්ණ හතක් සහ එක් - දම් පාට, වර්ණාවලියේ ආන්තික වර්ණ මිශ්ර කිරීමෙන් සාදන ලද, රවුමක ස්වරූපයෙන් වර්ණ වර්ගීකරණය සඳහා පදනම ලෙස සේවය කළේය.

17 වන සියවසේදී යුරෝපයේශෛලීන් දෙකක් ආධිපත්‍යය දරයි: 1) බැරොක්: වර්ණයේ උසස් බව ප්‍රශංසා කරයි. 2) සම්භාව්‍යවාදය: අගය කරනු ලබන්නේ වර්ණවල සෙවන පමණි, පදනම නිශ්ශබ්ද වර්ණ වේ.

18 වැනි සියවසේදීයබැරොක් රොකෝකෝ බවට හැරේ. සංයුතියේ අසමමිතිය, අලංකරණය (ආකෘතිවල මෘදු විස්තර කිරීම), සුදු සහ රන්වන් සමඟ දීප්තිමත් හා පිරිසිදු වර්ණ සංයෝජනයක් සඳහා නැඹුරුතාවයක් ඇත.

ගොතේ සියවස අවසානයේඉදිරිපත් කළා නව ආකාරයකායික මූලධර්ම අනුව වර්ණ වර්ගීකරණය. වර්ණ: රතු, තැඹිලි, කහ, කොළ, නිල්, දම්.

ත්රිකෝණය කලාකරුවන් විසින් භාවිතා කරන මූලික වර්ණ තුන පෙන්වයි. ඉතිරි වර්ණ (තැඹිලි, කොළ, දම්) මූලික ඒවා මිශ්ර කිරීමෙන් ලබා ගනී.

19 වන සියවසේදී යුරෝපයේරොමෑන්ටිකවාදය ඇතිවේ. පසුව, එහි මතුවීම ප්‍රතිවිරුද්ධ දිශාවන් දෙකක් මතුවීමට තුඩු දෙයි: ස්වාභාවිකවාදය (සියලු වර්ණ, නාද, සෙවන ඉතා සූක්ෂම ලෙස විදැහුම්කරණය) සහ හැඟීම්වාදය (රූප විදැහුම්කරණය).

ඒ අතරම, Goethe ගේ සමකාලීන, Philipp Otto Runge, ලෝක ගෝලයක් හෝ බෝලයක් යන මූලධර්මය භාවිතා කරමින් ඔහුගේම වර්ණ වර්ගීකරණ පද්ධතියක් නිර්මාණය කළේය.

රූපය 4. ගෝලීය මූලධර්මය මත පදනම්ව වර්ණ වර්ගීකරණය

හෝ පන්දුව.

සමකය වටා වර්ණ දොළහක ස්වාභාවික කවයක් තබා ඇත, ඉහළ ධ්‍රැවය සුදු පැහැයෙන් ද පහළ කළු පැහැයෙන් ද ආවරණය වී ඇත.

සමකයේ පිරිසිදු, විචිත්‍රවත් වර්ණ සහ වර්ණ නොවන ධ්‍රැව අතර සුදු (පැස්ටල් වර්ණ පන්දුවේ මුදුනේ ඇත) හෝ කළු (බෝලයේ පතුලේ අඳුරු සෙවන හෝ අඳුරු වේ) සමඟ අනුරූප පිරිසිදු තීන්ත මිශ්‍රණයක් ඇත. . මෙම වර්ණවත් ගෝලයේ සෑම ලක්ෂ්‍යයක්ම දේශාංශ සහ අක්ෂාංශ මගින් තීරණය කළ යුතු අතර එමඟින් සුදුසු ගණනය කිරීමේ පද්ධතිය හරහා වර්ණයේ නම තීරණය කිරීමට හැකි වේ. එවැනි පද්ධතියක් තුළ, ඔහු ඕනෑම වර්ණයකින් ඕනෑම වර්ණයකට සියලු සංක්රමණයන් සඳහා ලබා දුන්නේය.

නූතන යුගයේවර්ණය සංකේතයක් බවට පත්වේ. Art Nouveau විලාසිතාවේ සෞන්දර්යයේ විශේෂාංග:

1) නිශ්ශබ්ද, අඳුරු වර්ණ, සංකීර්ණ සූක්ෂ්ම පරාසයන්, පටු තාලයක් සහිත බොහෝ සෙවන, ලෝහමය වර්ණක එකතු කිරීම (රන්, රිදී, ලෝකඩ) සඳහා මනාපය

2) වර්ණය අනුකරණයට වඩා ප්‍රකාශ කිරීමේ මාධ්‍යයක් බවට පත්වේ.

3) වර්ණය සංගීතයට සමීප වීමට ඇති ප්‍රවණතාවය පෙන්නුම් කරයි.

විද්යාඥයා ඔස්ට්වෝල්ඩ් Runge ගෝල පද්ධතිය වැඩිදියුණු කරන ලදී. ඔහු රවුමක් ගෙන, එය කොටස් 24 කට බෙදා, එක් එක් වර්ණාවලිය යම් වර්ණයකින් පින්තාරු කරයි, නමුත් පොදු පදනමකින් ඒකාබද්ධ වූ කේතු දෙකකින් සමන්විත සංවෘත වර්ණ ශරීරයක ස්වරූපයෙන් සියලුම වර්ණ නියෝජනය කරයි. කේතු වල තනි අක්ෂය වර්ණ මාලාවක් වේ: ඉහළ ලක්ෂ්යය සුදු ය, පහළ කළු ය.

පාදයේ පරිධිය දිගේ වඩාත් සංතෘප්ත වර්ණාවලි වර්ණ (දේදුන්නෙහි වර්ණ), නිශ්චිත අනුපිළිවෙලකට සකස් කර ඇත: රතු - තැඹිලි - කහ - කොළ - සයන් - ඉන්ඩිගෝ - වයලට්. ("සෑම දඩයක්කාරයෙකුටම දැන ගැනීමට අවශ්‍ය වන්නේ පිහාටු වාඩි වී සිටින ස්ථානයයි").

වර්ණය තීරණය කිරීම සඳහා මනෝ භෞතික ලක්ෂණ පද්ධතියක් භාවිතා කරයි. මෙය:

§ වර්ණ ස්වරය- දී ඇති වර්ණය වර්ණාවලි වර්ණවලින් එකකට සමාන කළ හැකි විට වර්ණ ගුණාත්මකභාවය. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත් - වර්ණයේ නම.

§ සැහැල්ලු බව- (වර්ණය සහ සුදු අතර වෙනසෙහි උපාධිය) - එකම වර්ණය තුළ ප්රමාණාත්මක වෙනස්කම්. මෙය සුදු හෝ කළු එක් හෝ තවත් ප්‍රමාණයක වර්ණයෙන් පැවතීමයි.

§ සාපේක්ෂ දීප්තිය- දී ඇති මතුපිටකින් පරාවර්තනය වන ප්‍රවාහයේ විශාලත්වයේ අනුපාතය එය මත ඇති ප්‍රවාහ සිදුවීමේ විශාලත්වයට.

§ සන්තෘප්තිය- (සමාන ආලෝකයේ අළු සිට වර්ණ වෙනස පිළිබඳ උපාධිය) - සමාන ආලෝකයේ වර්ණක වර්ණයෙන් වර්ණක වර්ණ වෙනසෙහි උපාධිය. සන්තෘප්තිය සාමාන්යයෙන් සංශුද්ධතාවය මගින් ප්රතිස්ථාපනය වේ. සුදු වර්ණ එකතු කරන ලද වර්ණාලේපයේ සන්තෘප්තිය කළු එකතු කරන විට සැලකිය යුතු ලෙස පහත වැටේ, සන්තෘප්තිය වෙනස් වේ, නමුත් එතරම් නාටකාකාර ලෙස නොවේ. සමාන වර්ණ සන්තෘප්තිය සමඟ, සැහැල්ලු වර්ණ ඇසට වඩා ක්රියාකාරී බලපෑමක් ඇති අතර, සමාන ආලෝකය සහිතව, වඩා සංතෘප්ත අය.

§ වර්ණ සංශුද්ධතාවය- දී ඇති වර්ණයක සම්පූර්ණ දීප්තිය තුළ පිරිසිදු වර්ණාවලි කොටස. පිරිසිදු වර්ණ වර්ණාවලි වේ. වර්ණක වර්ණවල සංශුද්ධතාවය සන්තෘප්තිය මෙන් 0 වේ. පැහැය සහ සන්තෘප්තිය යන සංයෝගය ක්‍රෝමා ලෙස හැඳින්වේ. Achromatic වර්ණවලට එය නොමැත.

වර්ණ විද්යාවේ මූලික කරුණු - සංකල්පය සහ වර්ග. "වර්ණ විද්‍යාවේ මූලික කරුණු" 2017, 2018 කාණ්ඩයේ වර්ගීකරණය සහ විශේෂාංග.

අවුරුදු 6-7 අතර ළමුන් සඳහා ක්‍රමානුකූල අත්පොත "පින්තාරු කිරීමේ පදනම වර්ණයයි".


Sokolova Svetlana Sergeevna, අතිරේක අධ්යාපන ගුරුවරිය, MBU DO "ළමා නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා Syavsky මධ්යස්ථානය" Syava, Nizhny Novgorod කලාපයේ.

"පින්තාරු කිරීමේ පදනම වර්ණය" යන ඉගැන්වීම් ආධාරය අවුරුදු 6-7 අතර ළමුන් සඳහා අදහස් කෙරේ. G. P. Shalaeva විසින් අධ්‍යාපනික ද්‍රව්‍ය මත පදනම්ව සංවර්ධනය කරන ලදී "ඇඳීමට ඉගෙනීම." වර්ණ විද්‍යාවේ මූලික කරුණු සහ පින්තාරු කිරීමේදී දිය සායම් සහ ගවුචේ ශිල්පීය ක්‍රම දරුවන්ට ඉගැන්වීමේදී අධ්‍යාපනඥයින් සහ අතිරේක අධ්‍යාපන ගුරුවරුන් සඳහා එය ප්‍රයෝජනවත් වනු ඇත. ස්වාධීනව තම දරුවන්ට උගන්වන දෙමාපියන් විසින් ද එය භාවිතා කළ හැකිය.
ඉලක්කය:කලාත්මක ප්රකාශනයේ මාධ්යයක් ලෙස වර්ණ මූලික ලක්ෂණ හඳුන්වා දීම.
කාර්යයන්:
වර්ණය පිළිබඳ න්යායික දැනුම තැබීම;
වර්ණ හා කලාත්මක රසය පිළිබඳ හැඟීමක් වර්ධනය කිරීම;
වර්ණ සමඟ වැඩ කිරීම සඳහා දැනුම හා කුසලතා පද්ධතියක් නිර්මාණය කිරීම;
විශ්වාසය සහ මුලපිරීම වර්ධනය කරන්න.
"වර්ණ පින්තාරු කිරීමේ පදනම" යන ක්‍රමවේදය මාර්ගෝපදේශය ප්‍රාථමික පාසල් සිසුවාගේ කලාත්මක හා ප්‍රායෝගික පදනම සැලකිය යුතු ලෙස පොහොසත් කරනු ඇත. මෙම ක්‍රමවේදය මාර්ගෝපදේශය අරමුණු කර ඇත්තේ වර්ණ සමඟ වැඩ කිරීමේදී න්‍යායාත්මක හා ප්‍රායෝගික දැනුම සහ කුසලතා ප්‍රගුණ කිරීම සඳහා ළමුන් සඳහා ය.
පින්තාරු කිරීමේ තාක්ෂණය ප්‍රගුණ කිරීම සඳහා තීන්ත සමඟ වැඩ කිරීමේ වර්ණය සහ ශිල්පීය ක්‍රම පිළිබඳ දැනුම ද අවශ්‍ය වේ. ප්රාථමික හා අනුපූරක වර්ණ, සියුම් සහ පොහොසත්, නාද සහ අඳුරු, සීතල සහ උණුසුම් සෙවන සමඟ වැඩ කිරීමේ මූලධර්ම හා ක්රම ප්රගුණ කිරීමට දරුවන්ට දිරිගන්වනු ලැබේ. වැදගත් අංගයක් වන්නේ වර්ණ සම්බන්ධතා ප්‍රගුණ කිරීමේ කාර්යයයි, එහිදී ළමයින් න්‍යාය සහ දෘශ්‍ය ආදර්ශන පදනම සමඟ දැන හඳුනාගෙන මාලාවක් සිදු කරයි. නිර්මාණාත්මක කාර්යයන්. නූතන පුද්ගලයෙකුගේ ජීවිතයේ වර්ණය ඉතා වැදගත් වේ. සෑම කෙනෙකුටම වර්ණය පිළිබඳ දැනුම අවශ්ය වේ. වර්ණ සංහිඳියාව දැකීමට සහ දැනීමට ඇති හැකියාව දරුවාට නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් වර්ධනය කිරීමට උපකාරී වේ.

සටහන:
a) බ්ලොක් (යෝජිත කොටස් වලට බෙදා ඇත) ක්‍රමවේද අත්පොත අධ්‍යයනය කිරීම සුදුසුය. එක් එක් මාතෘකාව සඳහා, සිසුන් සමඟ ශක්තිමත් කිරීමේ අභ්යාස පැවැත්වීම.
ආ) ඔබේම අභිමතය පරිදි අත්පොත ද්රව්ය භාවිතා කරන්න - දරුවාගේ වයස් ලක්ෂණ මත පදනම්ව.

ක්‍රමානුකූල අත්පොත "පින්තාරු කිරීමේ පදනම වර්ණයයි"

විෂය. ප්රාථමික සහ ද්විතියික වර්ණ.

තීන්ත වලින් පින්තාරු කරන ලද කෘති පින්තාරු කිරීම ලෙස හැඳින්වේ.
- විවිධ තීන්ත ඇත: ජල වර්ණ, තෙල්, ගවුචේ.
- ඔවුන් ලියන්නේ තීන්තවලින් මිස ඇඳීමෙන් නොවේ!
- පින්තූරයක් පින්තාරු කිරීම වඩාත් පහසු කිරීම සඳහා, කලාකරුවා එය ඊසල් එකක් මත තබයි.
- තීන්ත ප්ලාස්ටික් (ලී) පුවරුවක් මත බුරුසු හෝ palette පිහියකින් මිශ්ර කර ඇත - palette.


වස්තූන් විවිධ වර්ණවලින් හා වර්ණවලින් පැමිණෙන බව කවුරුත් දනිති. උදාහරණයක් ලෙස, ලෙමන් කහ සහ තැඹිලි තැඹිලි, පිපිඤ්ඤා කොළ සහ චෙරි රතු වේ. නමුත් පිරිසිදු වර්ණ තුනක් පමණි. ඉතිරි වර්ණ ව්යුත්පන්නයන් හෝ සංයුක්ත ලෙස හැඳින්වේ.
වර්ණය අධ්‍යයනය කිරීමේ විද්‍යාව හඳුන්වන්නේ - වර්ණ විද්යාව. සෑම කලාකරුවෙකුම වර්ණ විද්යාව දැන සිටිය යුතුය, එසේ නොමැතිනම් ඔහුට හොඳ චිත්රයක් ඇඳීමට නොහැකි වනු ඇත.
වර්ණ පින්තාරු කිරීමේ ප්රධාන ප්රකාශිත මාධ්යයයි.
- වර්ණ ප්රාථමික හා ද්විතියික ලෙස බෙදිය හැකිය.
- වර්ණ සමාන හා ප්රතිවිරුද්ධ ලෙස බෙදිය හැකිය.
- වර්ණ උණුසුම් සහ සීතල, නාද (දීප්තිමත්) සහ අඳුරු (සන්සුන්) ලෙස බෙදිය හැකිය.

වර්ණ වර්ණාවලිය.


පිරිසිදු, දීප්තිමත් වර්ණ ලෙස හැඳින්වේ වර්ණ වර්ණාවලිය.


වර්ණාවලියේ වර්ණ අනුපිළිවෙල මතක තබා ගැනීම සඳහා මෙම විහිළුව නිර්මාණය කරන ලදී.

ප්රාථමික සහ ද්විතියික වර්ණ.


ප්‍රාථමික වර්ණ මිශ්‍ර කිරීමෙන්, අපට නව ඒවා ලැබේ, ඒවා හැඳින්වේ - සංයෝග හෝ අතිරේක.



පළමු ත්‍රිකෝණය නිල් පැහැති දිය සායම් තීන්තයකින් පින්තාරු කර එය හොඳින් වියළීමට ඉඩ දෙන්න. මෙම අවස්ථාවේදී, බුරුසුව වතුරේ හොඳින් සෝදා කහ තීන්ත සමග දෙවන ත්රිකෝණය තීන්ත ආලේප කරන්න. අපි බලමු මොනවද ලැබුනේ කියලා. නිල් පාටට කහ පාට වැටුණු තැන ඒ කෑල්ල මොන පාටද? කොළ.
ඊළඟට, චිත්‍රය වියළීමට ඉඩ දෙමින්, අපි රතු තීන්ත ගෙන තුන්වන ත්‍රිකෝණයට උඩින් තීන්ත ආලේප කරමු, එහි පෙර රූපයට “ගිය” කොටසේ වර්ණය කහ නොව රතු නොවෙන බව අපට පෙනේ. දොඩම්.


එක් වර්ණයක් තවත් එකක් සමඟ අතිච්ඡාදනය කිරීමේ මෙම ක්රමය හැඳින්වේ ඔප දැමීම. වර්ණයේ දීප්තිය වැඩි කිරීමට හෝ වෙනත් වර්ණයක් ලබා ගැනීම සඳහා ඔප දැමීම අවශ්ය වේ.
අපි මේසය දෙස බලා වෙනත් වර්ණ ලබා ගන්නේ කෙසේදැයි සොයා බලමු


වෙනත් වර්ණ මිශ්ර කිරීමෙන් රතු, නිල් සහ කහ ලබා ගත හැකිද?
අනෙක් අය මිශ්ර කිරීමෙන් රතු, නිල් සහ කහ වර්ණ ලබා ගත නොහැක, එබැවින් ඒවා හැඳින්වේ ප්රධානමල්. ඔවුන් නොමැතිව කිරීමට ක්රමයක් නැත; සහ එකක් සමඟ මිශ්ර කිරීමෙන් මූලික වර්ණවලින් සෑදිය හැකි අනෙකුත් සියලුම වර්ණ ලෙස හැඳින්වේ සංයුක්ත.

ව්යායාම කරන්න.සංයුක්ත වර්ණ සමඟ කුකුළා වර්ණවත් කරන්න.


විෂය. සෙවන සහ අර්ධ ටෝන.

ඔබ තීන්ත ජලයෙන් තනුක කළහොත් ඒවායේ ස්වරය සුදුමැලි වනු ඇත, එනම් රතු පැහැයෙන් ඔබට සුදුමැලි රතු, එනම් රෝස, නිල් පැහැයෙන් ඔබට සුදුමැලි නිල්, එනම් නිල් සහ කහ පැහැයෙන් ලා කහ පැහැයක් ගනී. . ඔබ තීන්තයට ජලය එකතු කරන තරමට තානය සැහැල්ලු වේ. මෙම සැහැල්ලු තීන්ත ටින්ට් හෝ අර්ධ ටෝන ලෙස හැඳින්වේ.


ප්රාථමික වර්ණවල වර්ණ සෙවන.
ඔබට වෙනත් ආකාරයකින් විවිධ වර්ණ ලබා ගත හැකිය - තීන්ත වලට සුදු (සුදු තීන්ත) එකතු කිරීමෙන්. වර්ණය වෙනස් කිරීමේ මෙම ගුණාංගය ලෙස හැඳින්වේ සැහැල්ලු බව.


ප්‍රධාන තුනට කළු හෝ අළු තීන්ත එකතු කිරීම දීප්තිමත් ටෙන්ඩර් සිට අඳුරු-භයානක නාද දක්වා වර්ණය වෙනස් කිරීමට සහ වෙනත් දේපලක් ප්‍රකාශ කිරීමට හේතු වේ - වර්ණ සන්තෘප්තිය.


ව්යායාම කරන්න.අඳුරු සහ සැහැල්ලු සෙවන සහිත මල් වර්ණවත් කරන්න, වර්ණ මිශ්ර කිරීමෙන් කොළ වර්ණවත් කරන්න.


මතකය සඳහා මිටියක්.
සෙවණෙහි ඇති වස්තුවක ප්රධාන වර්ණය ශක්තිමත් කරන්න, තීන්තයට ජලය එකතු කිරීමෙන් ආලෝකයේ දී එය දුර්වල කරන්න. ඊට අමතරව, වර්ණය දුර්වල කිරීමෙන්, ඔබට ආලෝකයේ සිට අඳුරු දක්වා සංක්රමණය කළ හැකිය.


මෙම උදාසීන වර්ණ ප්රධාන ඒවා වැඩි දියුණු කරයි, එනම් කළු පසුබිමක සුදු හංසයා ඊටත් වඩා සුදු වනු ඇත.


කහ පසුබිමක සුදු හංසයා එතරම් සුදු පැහැයක් නොදක්වයි.

විෂය. පරස්පර වර්ණ.

යනුවෙන් වර්ණ ද ඇත ප්රතිවිරුද්ධ. එකිනෙකට වෙනස් වර්ණ එකිනෙකට ප්රතිවිරුද්ධව පිහිටා ඇත.


මේවා එකිනෙකට වෙනස් වර්ණ යුගල තුනකි.


මෙම වර්ණ එකිනෙකාට දීප්තිය ලබා දෙන අතර, මෙම යුගලවල සංයෝජනය එකඟතාවයෙන් සලකනු ලැබේ.
කහ පැහැති ත්‍රිකෝණය දම් පැහැති කවයේ ද, රතු කවය හරිත චතුරස්‍රයේ ද, නිල් ඕවලාකාර තැඹිලි පැහැති සෘජුකෝණාස්‍රයේ ද කෙතරම් දීප්තිමත් දැයි බලමු.


අපි මේපල් කොළ ඇඳීම් දෙස බලමු. ඒ සඳහා වඩාත්ම සාර්ථක වන්නේ කුමන පසුබිමද සහ ඇයි?



ව්යායාම කරන්න.පරස්පර වර්ණ සමඟ පින්තූරය වර්ණවත් කරන්න.


තේමාව: උණුසුම් සහ සිසිල් වර්ණ.


උණුසුම් වර්ණ ලෙස හඳුන්වනු ලබන්නේ ගිනි, හිරු එළිය වැනි වර්ණයට සමාන බැවිනි.


සීතල වර්ණ ලෙස හඳුන්වනු ලබන්නේ ඒවා අයිස් හා ජලය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති බැවිනි.


ව්යායාම කරන්න.සිසිල් වර්ණ සමඟ පින්තූරය වර්ණවත් කරන්න.


ව්යායාම කරන්න.උණුසුම් වර්ණවලින් පින්තූරය වර්ණවත් කරන්න.



හරිත වර්ණය උණුසුම් (කහ) සහ සිසිල් (නිල්) වර්ණවලින් ලබා ගනී.


ව්යායාම කරන්න.ළමා චිත්‍ර අඳින්නේ කුමන කොළ පැහැයෙන්ද යන්න තීරණය කරන්න.

ව්යායාම කරන්න.කොළ උණුසුම් සහ සිසිල් සෙවන සහිත කොළ පාට කරන්න.


විෂය. කටහඬ සහ අඳුරු වර්ණ.


වර්ණය තෝරා ගැනීම කාර්යයේ මනෝභාවය මත රඳා පවතී. විවිධ වර්ණ අපගේ මනෝභාවයට විවිධ බලපෑම් ඇති කරන බව දන්නා කරුණකි;

ප්රසිද්ධ කලාකරුවන්ගේ සිතුවම්වල දීප්තිමත් වර්ණ.


කලාකරු Vasily Dmitrievich Polenov "ගෝල්ඩන් සරත්"

ඔබේ දිගුකාලීන සිහිනය සැබෑ චිත්‍ර ශිල්පියෙකු මෙන් චිත්‍ර අඳින ආකාරය ඉගෙන ගැනීම නම්, නමුත් ඔබට කලා පාසලකට යාමට කාලය හෝ උපදේශකයෙකු බඳවා ගැනීමට මුදල් නොමැති නම්, බලාපොරොත්තු සුන් නොකරන්න! ඔබට ඔබේ නිදහස් හා පහසු වේලාවට නිවසේ සිටම ඉගෙන ගත හැකිය. ප්රධාන දෙය නම් හොඳින් සූදානම් වීමයි, මන්ද ඔබම ඔබේ ගුරුවරයා වනු ඇත.

පළමුවෙන්ම, ඔබ ප්‍රගුණ කළ යුතු දැනුම කුමක්දැයි ඔබ තේරුම් ගත යුතුය. නිවැරදිව තෝරාගත් පොත් ස්වයං අධ්‍යයනයේ දී ඉතා වැදගත් වේ. චිත්ර ශිල්පීන් සඳහා අධ්යාපනික ආයතනවල පහත සඳහන් විෂයයන් උගන්වනු ලැබේ: ඇඳීම, පින්තාරු කිරීම, සංයුතිය, වර්ණ විද්යාව, ව්යුහ විද්යාව සහ ඉදිරිදර්ශනය. ඔබ තනිවම චිත්‍ර ඇඳීමේ පා course මාලාවක් හැදෑරීමට තීරණය කරන්නේ නම්, ඔබට පහත පෙළපොත් කට්ටලයක් අවශ්‍ය වේ.

ඇඳීම

අධ්‍යාපනික ශාස්ත්‍රීය චිත්‍ර ඇඳීමේ මූලික කරුණු. නිකොලායි ලී.

කතුවරයා සමස්ත අධ්‍යයන පාඨමාලාව ඉදිරිපත් කරයි, කලා පාසල් විෂය මාලාවේ සියලුම ද්‍රව්‍ය නිරන්තරයෙන් හෙළි කරයි. ග්‍රීක බඳුන්, ප්‍රාග්ධන, ගෘහ භාණ්ඩ කැබලි, නිවාස, මිනිස් සිරුර වැනි වඩාත් සංකීර්ණ වස්තූන්ගේ මෝස්තරවලට යටින් පවතින සරල ජ්‍යාමිතික ශරීර (කියුබ්, සිලින්ඩර්, ගෝල, කේතුව, පිරමීඩ) ඇඳීම පියවරෙන් පියවර ඔබට පහසුවෙන් ප්‍රගුණ කළ හැකිය. මෙම පොතෙන් ඔබ රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයේ මූලික කරුණු, චිත්‍ර ඇඳීමේදී නිර්මාණාත්මක ඉදිකිරීම් ක්‍රමය, වස්තූන්ගේ සමානුපාතිකයන් පිළිබඳ සංකල්පය සහ ඇඳීමේදී ඒවායේ අර්ථය මෙන්ම මිනිස් සිරුරේ ප්ලාස්ටික් ව්‍යුහ විද්‍යාව පිළිබඳ දැනුම ඉගෙන ගනු ඇත.

ඇඳීම. ස්කීච් සහ ස්කීච්. V. K. කුසින්

චිත්‍ර ඇඳීමේ ප්‍රකාශනය, දර්ශනයේ අඛණ්ඩතාව, සමානුපාතිකයන් ප්‍රකාශ කිරීමේ හැකියාව සහ ඉරියව්වේ ප්‍රධාන ලක්ෂණ වර්ධනය කිරීමේදී ස්කීච් සහ ස්කීච් ක්‍රියාත්මක කිරීම වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. මෙම පොත ඔබට රේඛාවේ සහ ස්ථානයෙහි කලාත්මක හැකියාවන් මෙන්ම, ඔබට හඳුන්වා දෙනු ඇත විවිධ ද්රව්ය, කටු සටහන් කිරීමට භාවිතා කළ හැක. මෙහි ප්‍රකට කලාකරුවන්ගේ සිතුවම් සඳහා උදාහරණ ඕනෑ තරම් තිබේ. ඊට අමතරව, සංයුතියක් නිර්මාණය කිරීමේදී ස්කීච් වල කාර්යභාරය ඔබ ඉගෙන ගනු ඇත, සහ ස්කීච් සහ ස්කීච් තැනීම සඳහා ශිල්පීය ක්රම සහ යෝජනා ක්රම ප්රගුණ කරන්න.

කලාකරුවන් සඳහා ආලෝකයේ සහ සෙවනැල්ලේ නාට්යය. බර්න් හොගාර්ත්

මෙම පොතෙන් ඔබ සියලු වර්ගවල ආලෝකය සහ ද්රව්යමය මත ආලෝකයේ බලපෑම ගැන ඉගෙන ගනු ඇත. ගුවන් යානයක කළු සහ සුදු ඇඳීම යනු කුමක්ද සහ ආකෘතියක් නිර්මාණය කිරීමේදී ආලෝකය ඉටු කරන කාර්යභාරය පිළිබඳ පුළුල් අවබෝධයක් ඔබට ලැබෙනු ඇත. ආලෝකය සහ සෙවනැලි කාණ්ඩ සහ ආලෝකය සංයුතියේ ප්‍රකාශනයට බලපාන ආකාරය පිළිබඳ අදහසක් ඔබට ලැබෙනු ඇත. පැතලි විසිරුණු ආලෝකය, සඳ එළිය, මූර්ති ආලෝකය, අවකාශීය ආලෝකය, ඛණ්ඩනය වූ ආලෝකය, අන්ධ ආලෝකය, ප්රකාශිත ආලෝකය අතර වෙනස ද ඔබට වැටහෙනු ඇත. සමස්තයක් වශයෙන්, මෙම නිබන්ධනය තුළ ඔබ ආලෝකයේ අර්ථ දැක්වීම් සිය ගණනක් සොයා ගන්නා අතර චිත්‍ර ඇඳීමේදී එහි ක්‍රියාකාරිත්වය පිළිබඳ ගැඹුරු අවබෝධයක් ලබා ගනී.

පින්තාරු කිරීම

ජල වර්ණ පින්තාරු කිරීමේ තාක්ෂණය. P. P. Revyakin

සෝවියට් සමයේදී නැවත ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද මෙම පොත ශාස්ත්‍රීය සිතුවම් සඳහා විශ්වීය මාර්ගෝපදේශයකි. එය වර්ණයට ආලෝකයේ බලපෑම පිළිබඳ පුළුල් අදහසක් ලබා දෙන අතර පින්තාරු කිරීමේදී තමන්ගේම සහ පරාවර්තනය කරන ලද ආලෝකය, වර්ණ උෂ්ණත්වය, චියරොස්කුරෝ සහ වස්තුවක දේශීය වර්ණය වැනි මූලික සංකල්ප හෙළි කරයි. මෙම නිබන්ධනය ඔබට අපගේ දර්ශනයේ වර්ණය හා සංවේදීතාව පිළිබඳව හඳුන්වා දෙනු ඇත විවිධ වර්ගවර්ණ පරස්පරතා. දිය සායම් තීන්ත සමඟ වැඩ කිරීමේදී අවශ්‍ය ද්‍රව්‍ය මෙන්ම කඩදාසි සමඟ විවිධ වර්ණක අන්තර්ක්‍රියා කිරීමේ ලක්ෂණ ද ඔබ ඉගෙන ගනු ඇත. එය ජල සායම් භාවිතයෙන් වස්තූන්ගේ හැඩය ආකෘතිගත කිරීමේ සම්භාව්‍ය ක්‍රමය සඳහා සවිස්තරාත්මක ක්‍රමවේදයක් විස්තර කරන අතර පින්තාරු කිරීමේදී ඉදිරිදර්ශනය සහ සැලසුම් පිළිබඳ සංකල්පය ද ලබා දෙයි. පොතේ සැලකිය යුතු කොටසක් වාස්තු විද්‍යාත්මක ව්‍යුහයන් ලිවීමට කැප කර ඇති බැවින් ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන්ට පවා එය කියවීමට ප්‍රයෝජනවත් වනු ඇත.

පින්තාරු කිරීමේ මූලික කරුණු. මොගිලෙව්ට්සෙව් වී.ඒ.

මෙම පොත වෘත්තීය නිරූපණ පුහුණුව සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. පෝට්රේට් ප්‍රභේදයේ ශාස්ත්‍රීය තෙල් පින්තාරු කිරීම පිළිබඳ මූලික දැනුම මෙන්න. ලැයිස්තුවේ විස්තරයක් ද මෙහි ඇත අවශ්ය ද්රව්ය, කැන්වස් මත බුරුසුවක් ඇඳීමේ අදියර, විස්තර රූප සටහන (ඇස්, නාසය, තොල්). එය වර්ණ සම්බන්ධතා සහ පින්තාරු කිරීමේ ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් ද පරීක්ෂා කරයි. පොත කොටස් 4 කට බෙදා ඇත: හිස, අත් සහිත ප්රතිමූර්තිය, රූපය, පිටපත් කිරීම. සෑම කොටසකම, කතුවරයා පිළිසිඳ ගැනීම, ස්කීච් නිර්මාණය කිරීමේ සිට නිමි ආලේඛ්‍ය විස්තර කිරීම සහ සාමාන්‍යකරණය දක්වා වැඩ කිරීමේ සියලුම අදියරයන් විස්තරාත්මකව විස්තර කරයි. මෙම පොතට අමතරව, Mogilevtsev සතුව තවත් විශිෂ්ට පොත් දෙකක් ඇත, "ඇඳීමේ මූලික කරුණු" සහ "Sketches සහ අධ්‍යාපනික ඇඳීම", ඒවා ද අවධානයට ලක්විය යුතු අතර ඉහත ඇඳීම් පෙළපොත් සඳහා විකල්පයක් ලෙස සේවය කළ හැකිය.

තෙල් පින්තාරු කිරීම පිළිබඳ සම්පූර්ණ පාඨමාලාවක්. හෙන්ස් රුයිසිං

මෙම පොතේ ඔබට තෙල් පින්තාරු කිරීම සඳහා ද්‍රව්‍ය, ප්‍රාථමික වට්ටෝරු, ස්ට්‍රෙචර් රාමුවක් නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රම, කැන්වස් වලින් ආවරණය කිරීම සහ ප්‍රයිමර් සමඟ ඇලවීම පිළිබඳ විස්තරයක් ඔබට හමුවනු ඇත. කතුවරයා කාර්යයේ සියලුම අදියරයන් නිරූපණය කරයි: සිතුවම් ඇඳීමේ සිට නිමි සිතුවමක් නිර්මාණය කිරීම දක්වා. මෙම පොතෙන් ඔබ පැලට් පිහියකින් වැඩ කරන්නේ කෙසේද, ඉම්පාස්ටෝ සහ ග්ලේස් තීන්ත අතර වෙනස, ගුවන් ඉදිරිදර්ශනය සහ කුමක්ද යන්න ඉගෙන ගනු ඇත. ප්‍රධාන ප්‍රභේදවල තෙල් පින්තාරු කිරීමේ ශිල්පීය ක්‍රම දියුණු කිරීම සඳහා සරල උදාහරණ මෙහි දැක්වේ. ඊට අමතරව, කතුවරයා වර්ණ පරස්පරතා සහ ඒවා පින්තාරු කිරීමේදී භාවිතා කරන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ අදහසක් ලබා දෙන අතර ආරම්භකයින් සඳහා තීන්ත සමඟ වැඩ කිරීමේදී බොහෝ වැරදි වළක්වා ගන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ උපදෙස් ද ලබා දෙයි.

ජල වර්ණ පින්තාරු කිරීමේ පාඨමාලාව. මිනිත්තු කිහිපයකින් භූ දර්ශනය. කේට් ෆෙන්වික්.

ඔබ දිය සායම් වලට කැමති නම්, මෙම පොත භූ දර්ශන සිතුවම් ප්‍රගුණ කිරීම පහසු කරයි. එහි බොහෝ නිදර්ශන උදාහරණ අඩංගු වේ. එහි ආධාරයෙන්, ආරම්භකයින් සඳහා සමහර විට දුෂ්කර වන භූ දර්ශන විස්තර පින්තාරු කිරීමේ තාක්ෂණය ඔබ ප්‍රගුණ කරනු ඇත - ජලය, වාස්තුවිද්‍යාත්මක විස්තර, ගල්, තනි ගස්. කතුවරයා විවිධ වායුගෝලීය බලපෑම්, වාස්තු විද්‍යාත්මක සහ කඳුකර භූ දර්ශන පින්තාරු කිරීමේ ක්‍රම විස්තරාත්මකව පරීක්ෂා කරයි, අහස, වනාන්තරය සහ ජලය පින්තාරු කිරීම සඳහා විවිධ ශිල්පීය ක්‍රම උගන්වයි. ඔහු තම පලතේ රහස් හෙළි කරයි, ආවරණ තරල භාවිතා කිරීමේ හැකියාව පෙන්නුම් කරයි, සහ කුඩා ප්‍රායෝගික උපදෙස් රාශියක් ලබා දෙයි.

ව්‍යුහ විද්‍යාව

පුද්ගලයෙකුගේ රූපය. ගොට්ෆ්‍රයිඩ් බාම්ස්

නිසැකවම, ප්ලාස්ටික් කලාකරුවා අධ්යයනය කිරීමට ඔබට සොයා ගත හැකි හොඳම කතුවරයා. Bammes මානව රූපයේ ව්‍යුහ විද්‍යාව වෘත්තීයමය වශයෙන් ගෙනහැර දක්වනවා පමණක් නොව, ගුවන් යානයක රූපයේ රූපය පිළිබඳ අදහසක් ද ලබා දෙයි. අවාසනාවකට මෙන්, ඔහුගේ හොඳම පොත, කලාකරුවන් සඳහා වන ව්‍යුහ විද්‍යාව රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කර නොමැත. එමනිසා, ජර්මානු භාෂාව කතා නොකරන සෑම කෙනෙකුම රුසියානු භාෂාවෙන් "මිනිසාගේ රූපය" සහ "මිනිසාගේ රූපය" යන පොත් දෙක කියවන ලෙස මම නිර්දේශ කරමි. ජීවිතයෙන් ඇඳීමේ මූලික කරුණු", එය රුසියානු භාෂාවෙන් මුල් පොතේ සම්පාදනයකි. පළමු පොත ව්‍යුහ විද්‍යාව පිළිබඳ සවිස්තරාත්මක පා course මාලාවක් වන අතර මිනිස් සිරුරේ ව්‍යුහය, සමානුපාතිකයන්, ස්ථිතික හා ගතික මිනිස් රූපයක රූපය පිළිබඳ සම්පූර්ණ අවබෝධයක් ලබා දෙයි. දෙවන පොත ගුවන් යානයක රූපයක් ඇඳීමේ ක්‍රියාවලියට වඩාත් නිශ්චිතව කැප කර ඇති අතර මිනිස් සිරුරේ හැඩය ආකෘතිකරණය කිරීමේ විවිධ ක්‍රම ප්‍රගුණ කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි.

මල් විද්යාව

වර්ණ කලාව. ජොහැන්නස් ඉටන්

මෙම පොත වර්ණ සිද්ධාන්තය පිළිබඳ පුළුල් කෘතියකි. එය ඔබට වර්ණ භෞතික ස්වභාවය හඳුන්වා දෙනු ඇත, වර්ණ සංහිඳියාව පිළිබඳ මූලික කරුණු ගැන ඔබට පවසන අතර වර්ණ පද්ධතිය පිළිබඳ සම්පූර්ණ අවබෝධයක් ලබා දෙනු ඇත. වර්ණ විද්‍යාව පිළිබඳ බොහෝ පෙළපොත්වල පදනම වන වර්ණ මෝස්තරය, සියලු වර්ගවල වර්ණ පරස්පරතාව, වර්ණ සංහිඳියාව සහ වර්ණ ප්‍රකාශන න්‍යාය ගැන පමණක් නොව, වඩාත් ගැඹුරු දැනුමකින් වර්ණ පිළිබඳ ඔබේ අවබෝධය පුළුල් කිරීමටද ඔබ ඉගෙන ගනු ඇත. කතුවරයා වර්ණය පිළිබඳ අර්ථ ශාස්ත්‍රය, වර්ණය පිළිබඳ ආත්මීය සංජානනය සහ වර්ණය කෙරෙහි ආලෝකයේ අවකාශීය බලපෑම අධ්‍යයනය කරයි. මීට අමතරව, Itten වර්ණ හැඟීම් පිළිබඳ න්‍යාය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි, එය සැහැල්ලු වායු පරිසරයක වස්තූන් යථාර්ථවාදීව නිරූපණය කිරීමට උනන්දුවක් දක්වන චිත්‍ර ශිල්පීන්ට විශේෂයෙන් වැදගත් වේ.

සංයුතිය

සංයුතියේ මූලික කරුණු. එන් එම් සොකොල්නිකෝවා.

මෙම පෙළපොත 5-8 ශ්‍රේණිවල සිසුන් සඳහා අදහස් කළද, මගේ මතය අනුව, එය ආරම්භකයින්ට සහ පළපුරුදු කලාකරුවන්ට ප්‍රයෝජනවත් පොතක් වේ. මෙහිදී, සංයුතියේ මූලික කරුණු සරල ආකාරයෙන් ඉදිරිපත් කර ඇති අතර, ගුවන් යානයක වස්තූන් සංයුතියේ ස්ථානගත කිරීමේ තර්කනය පැහැදිලිව ඉදිරිපත් කරන උදාහරණ ඉතා හොඳින් තෝරාගෙන ඇත. මෙම පොත පාඨකයාට මූලික නීති සහ සංයුතියේ විධික්‍රම, චලනය සම්ප්‍රේෂණය කිරීමේදී විකර්ණවල අර්ථය, ආකෘතියේ බල රේඛා, කුමන්ත්‍රණය සහ සංයුති මධ්‍යස්ථානය ඉස්මතු කිරීමේ මාධ්‍යයන්, රන් කොටසේ රීතිය, සමමිතිය සහ අසමමිතිය පිළිබඳව පාඨකයාට හඳුන්වා දෙයි. . පොදුවේ ගත් කල, මෙහි ඇතුළුව ඕනෑම සංයුතියක් ගොඩනඟන විට ඔබ සලකා බැලිය යුතු සියල්ල සොයාගත හැකිය ප්රායෝගික උපදෙස්, දිරවීමට සහ අයදුම් කිරීමට පහසු වන.

මෙම පෙළපොත් කට්ටලය සමඟ, ඔබට තනිවම ඇඳීමට ඉගෙනීමේ ක්රියාවලිය සමඟ සාර්ථකව කටයුතු කළ හැකිය! මෙම සියලුම පොත් අන්තර්ජාලයෙන් පහසුවෙන් බාගත කළ හැකි නමුත් ඩෙස්ක්ටොප් කියවීම සඳහා ඒවායේ මුල් පිටපත් මිලදී ගැනීම වඩා හොඳය. අවසාන වශයෙන්, තවත් එක් උපදෙසක් - පළමුව ශාස්ත්‍රීය කතුවරුන්ගේ ක්‍රමවේද සාහිත්‍යය වෙත හැරවීමට උත්සාහ කරන්න සහ රීතියක් ලෙස, පද්ධතිමය දැනුම ලබා නොදෙන ආකර්ශනීය මාතෘකා සහිත මතුපිට කඩදාසි අත් පත්‍රිකා වළක්වා ගන්න.

අහස, තණකොළ සහ සූර්යයා සාමාන්යයෙන් පෙනෙන්නේ කෙසේදැයි කුඩා දරුවෙකු පවා දනී. මේවා ලෝකය සෑදෙන මූලික වර්ණ වේ. වැඩෙන විට, මූලික නාද වලට අමතරව, එකිනෙකා සමඟ ඒකාබද්ධ කළ හැකි අතරමැදි සෙවන සහ අර්ධ ස්වර අනන්තයක් අපි දකිමු. ඒවායේ සියලු වර්ගවල සංයෝජන පුද්ගලයෙකුට බලපායි. මෙම රටා තේරුම් ගැනීමට, අපි වර්ණ විද්යාවේ මූලික කරුණු වෙත හැරෙමු.

වර්ණ අධ්‍යයනයේ ඉතිහාසය

වර්ණවල ස්වභාවය ගැන බොහෝ දේ ඉගෙන ගැනීමට විද්යාඥයින් සමත් වී ඇත. වර්ණ හතකින් යුත් සූර්ය විකිරණ වර්ණාවලියක් ලබා ගත් අයිසැක් නිව්ටන්ගේ පර්යේෂණයෙන් ආරම්භ වේ. වෛෂයික විද්‍යාවන් සහ දාර්ශනික චින්තනයේ වර්ධනය යන දෙකටම බලපෑම් කරමින් වර්ණාවලි විශ්ලේෂණය දිගටම සිදු විය. ජොහාන් ගොතේ දාර්ශනික වර්ණ වාදකයා විය. ආලෝකය සහ අන්ධකාරයේ අරගලයෙන්, ප්‍රාථමික වර්ණදේහ (නිල්, රතු, කහ) පළමුව ජයග්‍රාහී වන අතර ඉතිරි ඒවා ඒවායේ මිශ්‍රණයෙන් ලබා ගන්නා බව ඔහු යෝජනා කළේය. කොළ, තැඹිලි සහ වයලට් ද්විතියික වේ, ඒවා ප්‍රධාන තුනේ විකල්ප සංයෝජනයෙන් පෙනේ.

නවීන වර්ණ විද්‍යාව ස්විට්සර්ලන්තයේ 20 වන සියවසේ කලාකරුවාගේ යෝජනා ක්‍රමය භාවිතා කරයි - ජොහැන්නස් ඉටෙන්. ඔහු, අනෙකුත් විද්‍යාඥයින්ගේ සිතුවිලි සාරාංශ කරමින්, ප්‍රශස්ත ලෙස ඒකාබද්ධ තලයක් තෝරා ගැනීමට භාවිතා කළ හැකි පහසු පද්ධතියක් යෝජනා කළේය. එයට මධ්‍යයේ ඇති ප්‍රාථමික වර්ණ තුනක් ඇතුළත් වේ. ඒවා ව්‍යුත්පන්න ප්‍රභේද දොළහකින් වට වූ ද්විතීයික ත්‍රිත්වයකින් වැළඳගෙන ඇත.

විකල්ප 6 කින් (ප්‍රතිවිරුද්ධ හෝ අනුපූරක) රවුම් කැබලිවල සුසංයෝගී සංයෝජනයක් කළ හැකිය. ඉටන්ගේ පද්ධතිය කළු සහ සුදු ඇතුළත් කිරීමට පුළුල් කළ හැකි අතර එය දොළහක් සමඟ මිශ්‍ර කළ හැකිය. තීන්ත කට්ටලයක් විවෘත කිරීමේදී මෙම වර්ණ බොහොමයක් අපට පෙනේ. ඒවාට අනිවාර්යයෙන්ම විශිෂ්ට හය සහ එහි සීතල/උණුසුම් ප්‍රභේද ඇතුළත් වේ. ඉතිරිය ප්‍රායෝගිකව කලාකරුවාගේ අතින් උපත ලබයි, නව සංයෝජන ලබා ගැනීමට උත්සාහ කරන්න! වෙනත් ශාස්තෘවරු ද මෙය කළහ, එයින් සිදු වූයේ කුමක්ද?


පින්තාරු කිරීම සහ වර්ණය

පින්තාරු කිරීම, මිනිසුන් මෙන්, මුළු නිරූපිත ලෝකයම ඉතා සීමිත වර්ණ මාලාවකින් පින්තාරු කරන විට, එහි "ළමා" කාලය පසු කරමින් සිටියේය. වර්ණක ද්‍රව්‍ය ලබා ගැනීමේ දුෂ්කරතාවයෙන් මෙය පැහැදිලි කරන ලදී - පරිසර හිතකාමී මිශ්‍රණ කර්මාන්තශාලා වල නිෂ්පාදනය නොකළ නමුත් ස්වාභාවික ද්‍රව්‍ය වලින් තමන්ගේම දෑතින් නිස්සාරණය කරන ලදී.

අනෙක් අතට, වර්ණ තෝරා ගැනීමේ අනුකූලතාව එහි විශිෂ්ට අර්ථකථන අන්තර්ගතය මගින් පැහැදිලි කරන ලදී. අහඹු වර්ණ පින්තූරයේ දිස්විය නොහැක. උදාහරණයක් ලෙස, මධ්යතන යුගයේ කලාව සිතන්න. එය රත්රන්, රතු, නිල් සංයෝජනයෙන් ගොඩනගා ඇත. කන්‍යා මරිය තුමී, රීතියක් ලෙස, නිල් පැහැති ඇඳුම් අඳින්නේ, මෙය පවිත්‍රත්වය, ස්වර්ගය, අනන්තය සහ දෙවියන් වහන්සේට අයත් වර්ණය නිසාය. ක්රිස්තුස් නිල් සහ රතු (වධහිංසා, රුධිරය, නැවත නැඟිටීමේ සංකේතය) නිරූපණය කර ඇත. සාන්තුවරයන්ගේ හිසට ඉහළින් ඇති රන් වට රවුම දෙවියන් වහන්සේ සමඟ සම්බන්ධයක් අදහස් කළේය.



නව වර්ණ

පුනරුදයේ පැමිණීමත් සමඟ කලාව පරිවර්තනය වූ අතර කාලයත් සමඟ සිතුවම්වල තලය වෙනස් විය. ඔවුන්ගේ මිශ්රණ සහ සුසංයෝගී සංයෝජනයන් වඩ වඩාත් පොදු වෙමින් පවතී. යථාර්ථවාදයේ නව මාවතට යථාර්ථයට සමීප රූප අවශ්‍ය වේ. නමුත් කලාව තවමත් ජීවිතයම නොවේ. කලාකරුවන්, සැබෑ ලෝකය පිළිබිඹු කරමින්, පින්තූරයේ සමගිය ගැන සැලකිලිමත් වන අතර එමඟින් ඔවුන්ට ඝන කැන්වසයක් ලැබේ. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඔවුන් පින්තාරු කිරීමේදී වර්ණ විද්යාවේ මූලික කරුණු වෙත හැරේ.

කලා මාවතේ නව හැරීමක් 20 වන සියවසට එළඹීමේදී සිදු වේ. සියලු ආකාරයේ සීමාවන් අතුරුදහන් වේ, විද්‍යාව ජීවිතයේ සෑම අංශයකටම විනිවිද යයි, එවිට චිත්‍ර තලයේ බලය ගැන කලාකරුවන් දැන ගනී. නිර්මාණාත්මක පරිසරය වර්ණ අත්හදා බැලීම්වල ගිලී ඇත. ලෝකයේ හැඟීම වර්ණවලින් පූර්ණ ලෙස ග්‍රහණය කර ගැනීමට අවශ්‍ය වූ Impressionists ගේ සිතුවම්වල දීප්තිය සහ පොහොසත්කම Kazimir Malevich හි සුප්‍රසිද්ධ ඒකවර්ණ විශිෂ්ට කෘතියට යාබදව පිහිටා ඇත. වර්ණය හෝ එහි සම්පූර්ණ නොපැවතීම නැවතත් කාර්යයේ කේන්ද්රීය අර්ථකථන මූලද්රව්යය බවට පත්වේ. සිතුවම්වල එකඟතාවය කලාවේ පමණක් නොව ජීවිතයේ ද ඇති වූ කුණාටුව ප්‍රකාශ කරමින් වඩාත් ප්‍රතිවිරුද්ධ සංයෝජනවලට මග පාදයි.


"අපේක්ෂක කලාකරුවන්!

අද මම ටිකක් කතා කරන්න ඕනේ වර්ණ සිද්ධාන්තයේ මූලික කරුණුසහ පොහොසත් palette නිර්මාණය කිරීම සඳහා ප්රාථමික වර්ණ මිශ්ර කරන්නේ කෙසේද.

වර්ණ සිද්ධාන්තයේ මූලික කරුණු

ඉස්කෝලේ භෞතික විද්‍යාවෙන් ඔබට මතක ඇති මුලින්ම අයිසැක් නිව්ටන් සහ පසුව තෝමස් යන්ග් ප්‍රතිපත්තියක් ගොඩනැගූ අතර එය තවමත් සියලුම කලාකරුවන් විසින් අවිවාදිත කරුණක් ලෙස පිළිගෙන ඇත. ආලෝකය වර්ණයයි. නිව්ටන් මෙම නිගමනයට පැමිණියේ වසා දැමූ අඳුරු කාමරයක ජනේලය මඳක් විවෘත කර කුඩා ආලෝක තීරුවක් තුළට ඇතුළු වූ විටය. ඉන්පසුව, ආලෝක කදම්භයේ මාවත දිගේ ත්‍රිකෝණාකාර වීදුරු ප්‍රිස්මයක් තබමින්, වීදුරුව වර්ණාවලියේ වර්ණ හයකට සුදු පැහැති ආලෝක තීරුව කැඩී ඇති බව ඔහු දුටුවේය, ඒවා යාබද බිත්තිය මතට වැටෙන විට දෘශ්‍යමාන විය.

ඉන් වසර කිහිපයකට පසු, ඉංග්‍රීසි ජාතික භෞතික විද්‍යාඥයෙකු වූ යන්ග් විසින් එම පරීක්ෂණයම ප්‍රතිලෝමව සිදු කරන ලදී. ඔහුගේ පර්යේෂණ හරහා, වර්ණාවලියේ වර්ණ හය ප්‍රාථමික වර්ණ තුනකට අඩු කළ හැකි බව ඔහු තහවුරු කළේය: කොළ, රතු සහ නිල්. ඉන්පසු ඔහු පහන් තුනක් ගෙන මෙම වර්ණ තුනේ පෙරහන් හරහා ආලෝක කිරණ ප්‍රක්ෂේපණය කර ඒවා එක් ලක්ෂයක් වෙත යොමු කළේය. කොළ, රතු සහ නිල් කිරණ එක් සුදු කදම්භයකට ඒකාබද්ධ වේ. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, ජුන්ග් ආලෝකය ප්‍රතිනිර්මාණය කළේය.

මේ අනුව, අප වටා ඇති ආලෝකය විවිධ වර්ණ හයකින් සමන්විත වේ; වස්තුවකට පහර දෙන විට, එම වස්තුව මෙම වර්ණවලින් සමහරක් අවශෝෂණය කර අනෙක් ඒවා පිළිබිඹු කරයි.
අපි මෙම නිබන්ධනය ඉස්මතු කරමු: සියලුම පාරාන්ධ වස්තූන් ඒවා වෙත යොමු කරන ලද ආලෝකයේ සම්පූර්ණ හෝ කොටසක් පරාවර්තනය කරයි.

ප්‍රායෝගිකව, මෙම සංසිද්ධිය වඩා හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා, උදාහරණයක් ලෙස, රතු තක්කාලි කොළ සහ නිල් අවශෝෂණය කර රතු පැහැය පිළිබිඹු කරන බව සිතමු; සහ කහ කෙසෙල් නිල් අවශෝෂණය කර රතු සහ කොළ පරාවර්තනය කරයි, එය අධිස්ථාපනය කළ විට අපට වර්ණය කහ ලෙස වටහා ගැනීමට ඉඩ සලසයි.

අපි ඉගෙනීමට කැප වෙමු වර්ණ න්යායටික වේලාවක්, නමුත් අපි එය සැබෑ කලාකරුවන් මෙන් කරන්නෙමු; එනම්, අපි ආලෝකය (සැහැල්ලු තීන්ත) සමඟ තීන්ත ආලේප නොකරනු ඇත, නමුත් වර්ණක (ඩයි) නම් වර්ණ ද්රව්යයක් ආධාරයෙන් අපි ආලෝකය තීන්ත ආලේප කරමු. වර්ණ පැන්සල් වැනි සුප්‍රසිද්ධ ද්‍රව්‍යයක් ගනිමින්, අපි නිව්ටන් සහ යංග්ගේ න්‍යායන් මත පදනම්ව, නමුත් කලාකරුවෙකුගේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන් මෙම න්‍යායන් වෙත ප්‍රවේශ වෙමින් පුළුල් පරාසයක වර්ණ අධ්‍යයනය කරන්නේ කෙසේදැයි පෙන්වමු.

නිල් පේළිය

තද නිල් පැහැය ලබා ගන්නේ මැජෙන්ටා සහ නිල් මිශ්‍ර කිරීමෙන් බව කරුණාවෙන් සලකන්න.

මැජෙන්ටා සමඟ ප්රවේශම් වන්න. මෙය ඉතා පොහොසත් වර්ණයක් වන අතර එය සැහැල්ලු තට්ටුවක් තුළ යෙදිය යුතුය.

තද නිල් පැහැයක් ලබා ගැනීම සඳහා, නිල් මැජෙන්ටා සඳහා යොදනු ලැබේ. කෙසේ වෙතත්, ඔබට වර්ණ අනුපිළිවෙල වෙනස් කිරීමෙන් අත්හදා බැලිය හැකිය, සහ නිල් පැහැයෙන් ආරම්භ කරන්න, මැජෙන්ටා ආවරණය කරන්න. ඔබට නිල් වර්ණය ගැඹුරු කිරීමට අවශ්ය නම් මෙය ප්රයෝජනවත් විය හැකිය; පින්තූරයේ පතුලේ ඇති පහළ දකුණු චතුරස්‍රයට, වර්ණ තීව්‍රතාවයට අවධානය යොමු කරන්න.

තැඹිලි-රතු පේළිය

ඔබ තද මැජෙන්ටා (ඉහළ swach) වෙත කහ යොදන්නේ නම්, ඔබට තද රතු පැහැයක් ලැබේ. කෙසේ වෙතත්, ඔබ තැඹිලි-රතු පරිමාණයක් තැනීමට අවශ්ය නම්, ඔබ මැජෙන්ටා සහ කහ ප්රමාණය ප්රවේශමෙන් අධීක්ෂණය කළ යුතුය. මෙම නියැදිය මත අපි එක් හෝ වෙනත් තීව්‍රතාවයකින් යුත් විවිධ තීව්‍රතාවයකින් යුත් මැජෙන්ටා කහ තීන්ත ආලේප කළෙමු. වමේ සිට දකුණට, කඩදාසි සුදු පැහැයෙන් රතු පාටට ළඟා වේ අඳුරු සෙවන, සංතෘප්තියේ විවිධ මට්ටම්වල තැඹිලි-රතු වර්ණ මඟ හැරීම. ඕචර් සහ පෘථිවි නාද පරාසයක්

මැජෙන්ටා සහ නිල් (ඉහළ තීරුව බලන්න) සෑදූ මැද ස්වර වයලට් භාවිතයෙන්, කහ ඕචර් සිට සියෙනා (ඕචර්) සිට පිළිස්සුණු සියානා (රතු දුඹුරු) දක්වා පුළුල් පරාසයක වර්ණ නිර්මාණය කළ හැකිය. මෙය සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා, අනෙකුත් ප්රාථමික වර්ණ දෙකෙන් සාදන ලද විවිධ වයලට් නාද වලට කහ එකතු කිරීම අවශ්ය වේ. පෙර අවස්ථා වලදී මෙන්, ඔබ අපේක්ෂිත ප්රතිඵලය අනුව, යොදන ලද වර්ණවල තීව්රතාවය දැඩි ලෙස නිරීක්ෂණය කළ යුතුය. පළමු කොටු තුනේ පහළ පේළියට වඩා සැලකිය යුතු ලෙස අඩු නිල් පැහැයක් ඇති බව ඔබට දැක ගත හැකිය, එහි කහට වඩා මැජෙන්ටා සහ නිල් ප්‍රමුඛ වේ. "උදාසීන" හරිත පේළිය

මෙය හරිත වර්ණයකි, තීව්‍රතාවයෙන් වැඩි වන අතර එහි මැජෙන්ටා මූලද්‍රව්‍යයක් ඇත. ශ්‍රේණිය මධ්‍යස්ථ ලෙස විස්තර කළ හැක්කේ එය නිල් සහ කහ වලින් පමණක් සමන්විත පිරිසිදු කොළ පැහැය වෙනස් කරමින් තුන්වන වර්ණයක් තිබීමෙන් යටපත් වන බැවිනි. මෙම හරිත ශ්‍රේණිය නිල් පාදයක් සහිත කොළ පැහැයට වඩා දම් පැහැති පාදයකට එකතු කරන ලද කහ වලින් සමන්විත යැයි සැලකිය හැකිය. අපගේ හයේ පෙන්වා ඇති සෙවන ලබා ගැනීමට ඔබට අවශ්‍ය එක් එක් වර්ණයේ ප්‍රමාණය තීරණය කරන්න. නිල්-අළු පේළිය

මෙම ප්‍රායෝගික උදාහරණය භාවිතා කරමින්, මිශ්‍රණයේ ඇති ප්‍රාථමික වර්ණය වැඩි හෝ අඩු අවසාන සෙවනට බලපාන්නේ කෙසේද යන්න තීරණය කළ හැකිය. අපි නිල්-අළු පේළියක් සාදන්නෙමු. පෙර ඡේදයේ මෙන්, මැජෙන්ටා සමඟ නිල් මිශ්‍ර කිරීමෙන් නිල් පරාසයේ ආසන්න වශයෙන් එකම වයලට් නාද ලබා දෙනු ඇත, එය පෙර අවස්ථාවක උදාසීන හරිත නාද නිර්මාණය කිරීමට හේතු විය. මෙම සංයෝජනයට අපි කහ පැහැති නිශ්චිත ප්රමාණයක් එකතු කරනු ඇත, කෙසේ වෙතත්, වර්ණයෙහි ප්රබල වෙනසක් ඇති නොකරයි. පෙර සහ මෙම නඩුවේ නාදවල සම්පූර්ණ වෙනස, එනම්, කොළ සහ නිල්-අළු පේළි අතර වෙනස, එකතු කරන ලද කහ වර්ණ විශාල හෝ කුඩා පරිමාවකින් සමන්විත වේ. (පින්තූරයේ ගුණාත්මකභාවය ගැන මම සමාව අයදිමි): දැන් අපි එක් එක් වර්ණය වෙන වෙනම අධ්‍යයනය කරන විට එකතු කරන ලද සියලුම තොරතුරු වර්ණ 36 කින් සමන්විත තනි මාලාවකට ඒකාබද්ධ කරමු. කරුණාකර පහත සඳහන් දේ සටහන් කරන්න:

  • කඩදාසි ජල වර්ණ, රළු සහ හොඳ තත්ත්වයේ විය යුතුය.
  • ඔබේ පැන්සල් පෙට්ටියේ නිල් හෝ රතු පැන්සල් දෙකක් තිබේ නම්, රාජකීය නිල් සහ මැජෙන්ටා හෝ තද රතු පාට සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, කහ පැන්සල් පමණක් භාවිතා කරන්න.
  • ඔබගේ ඇඳීම් අත යට ආරක්ෂිත කඩදාසි කිහිපයක් තබන්න.
  • ලියන විට වඩා මඳක් ඉහළට සුපුරුදු ආකාරයෙන් පැන්සල අල්ලා ගන්න.
  • පළමුව, ඔබ අවසාන කඩදාසි සඳහා භාවිතා කරන එකම වර්ගයේ රළු කඩදාසි මත පුහුණු වන්න.
  • පළමු වර්ණ පේළි නිර්මාණය කිරීමේ තාක්ෂණය වන්නේ වමේ සිට දකුණට ඇඳීමයි (හෝ ඔබ වම් අත නම් දකුණේ සිට වමට), පැන්සල මත එබීම අවශ්‍ය නොවේ, ස්ටයිලස් තියුණු කෝණයකින් අල්ලා ගැනීම වඩා හොඳය. කඩදාසිය. අත දකුණට ගෙන යන විට පහර සිරස් අතට යා යුතු අතර, ක්‍රමයෙන් ඝන සහ තීව්‍ර වන අතර එමඟින් වර්ණ පරාසය ක්‍රමයෙන් හා ඒකාකාරව වෙනස් වේ.
  • අවසානයේදී, වර්ණ පරිමාණය තරමක් පිරිසිදු කළ හැකිය; මෙය කිරීමට වග බලා ගන්න, සමස්තයක් ලෙස වර්ණ පරාසයේ නාද සංක්‍රමණයේ ඒකාකාරිත්වය නිරන්තරයෙන් අධීක්ෂණය කරන්න.

මේ අනුව, අපට වර්ණ 36 කින් යුත් තාලයක් ඇත:





ඔබ ලිපියට කැමතිද? එය හුවමාරු කරගන්න